难怪尼禄的金宫被他的帝国继承者如此迅速地吞噬。据说，在整个火灾中，毁了他64年的大部分资产足够糟糕了，但是在肃清的平地上建立一个空前巨大和华丽的充满乐趣的宫殿更是火上浇油。罗马重新恢复了弗拉维王朝的政治稳定，宫殿的拆除就开始了，然而他失去权力的掌控四年后仍然没有完全拆完。虽然历史记录存有阴暗面，似乎韦帕芗(尼禄动乱之后最终的胜利者)是打算做他所能做的一切与尼禄的遗产保持距离。
除了向公众开放该建筑的浴室，并在和平市集广场（ForumPacis）展示其雕塑和绘画，还在中心建造了福雷维安圆形剧场，邀请群众进入老宫殿的核心。而且，无论是巧合还是设计，在继任的皇室统治中的擦除行动继续进行，韦帕芗之后，提图斯在宫殿的另一部分建立了公共浴池;不久后，图拉真建了更多的浴池，在他之后，哈德良建造了这座城市最大的寺庙。40年内，只有尼禄曾经按自己的形象委任的自大的巨像还在地面上可见——但是皇帝的头换成了阿波罗的脸，看着整个城市
地下是另一回事了。在其他帝王纪念碑的基础之上，宫殿仍然保存的遗迹经受着时间和天气的侵蚀，等待着被发现。在14世纪80年代，当挖掘工作穿过天花板进入建筑群时，惊讶的挖掘者下降到了从未见过的保存最完整的古罗马内饰面前。没有被太阳和雨水破坏，覆盖在每处表面的壁画证明了罗马世界的艺术在文艺复兴时期的革命化的概念。
漫步穿过金宫，看上去似乎一个温和的空缺统治着古人的装饰策略。在历史和神话场景之间，宫殿每一寸天花板和墙壁都充满了精心制作的，不断展开并充满幻想的设计。正如瓦萨里所说，墙上到处都是密集的“放肆的、可笑的形状怪异的没有规则的艺术家的幻想”:“每一个荒谬的怪物…沉重地呈现出最好的线条…一匹腿是叶子的马，一个长着鹤腿的人”，中间穿插着大黄蜂、鸟、树叶和树枝。他们在尼禄宫殿的地下室——格罗特或者洞穴被发现，这些画被称为grottesche(穴怪图)即怪诞。
他们对意大利艺术的影响是立竿见影的。埋葬宫殿中能看到拉斐尔和他学生乔凡尼·达·乌迪内的影子，瓦萨里指出，“由于这些各种各样奇怪的随想所表现出的新鲜美丽和善良”，他们开始从黑暗的地下移植这些古代的怪诞到日光照射的的地上世界。在朱丽叶二世和利奥十世执政期间，为梵蒂冈宫委托的房间和凉廊中，拉斐尔和他的工作团队使用他们自己的幻想和随想曲来重建和承载古代的作品。远离著名绘有历史场景的接待室和装饰豪华的凉廊，都是红衣主教比别纳的私人前廊和浴室，拥有充满怪诞风格的装饰。
在斯特费塔，拉斐尔以古老的方式制作了自己的幻想曲，一个房间里，尼禄当时应该觉得就像在家里一样，在八个小的神话绘画里，围墙上是一系列幻想装饰，除了其他内容,其中包括：丘比特被蜗牛牵引着。在乔·凡尼·达·乌迪内装饰的凉廊内，对称是指导植物、动物、天使和鸟类结合在一起的唯一准则;微笑的面容垂挂在弯曲多节的绳子上，平衡在双头鸟平台上的翅膀逐渐变细，小豹子穿过细小的金属线，而鸣鸟的尺寸与正好与在它们下面飞行的鸟大小相同。
虽然这些早期的怪诞在字面上完全是一种边缘形式，但仍然标志着早期现代与古典世界的关系中一个决定性的拐点。古老的怪诞，在他们所有的想像力的自由中，作为一个生动的提醒，维特鲁威在他的《建筑十书》中发出虚声，古代艺术家经常对那些在历史性实际上或是可能的“既不能，也不是，也没有的事”感兴趣。这是一个古代美学的分支，除了需要填补空间，没有管理逻辑，沉迷于一个激进的能够带来自由扭曲和重组、收缩、放大和无限杂化的混乱中。
即便是在他们最优美的地方，也有一些古代怪诞自由重组的狂欢。正如瓦萨里使用术语“猜想曲”表明：淫荡的东西似乎就在表面之下。虽然在文艺复兴时期，对古罗马的重新评价总是受到那些不符合基督教世界观的异教徒所调和，怪诞提醒早期现代欧洲，罗马是由阿普列乌斯、奥维德、加塔拉斯的丰富且带有色情主义的以及维吉尔和斯塔提乌斯的贤达所表现的。
在路加·西诺雷利奥尔维托大教堂的作品中，在他系列作品《杰出男士》(-)中的一个面板几乎是用来说明紧张局势而设计的。围绕每个肖像，装饰性的边栏充斥着喧闹着舞蹈中的混合生物，在无休止的回合中互相牵引。从他的构架向上看，斯塔提乌斯的表情——在忧虑、不赞成和厌恶之间的某处——似乎指向他周围高兴的色狼和小丑作为上面壁画的判断的场景。在拉斐尔和乔·凡尼·达乌迪内的作品中，至少有一个非常顿的视觉笑话证明了他们的理解，古典世界至少可以像它的高尚和合乎道德的那样坦率和奇怪。
他们的丘比特凉廊和罗马维拉法尔奈希纳别墅内的塞姬随处可见，提醒人们，这种古典神话中最道德上合意的实际上最好从阿普利俄斯的愤怒的金屁股讽刺漫画中得知，其中人兽交合是一个运行中的恶作剧和关键的阴谋点。虽然拉斐尔神话题材的湿壁画仍然在新古典主义尊严的范围内，乔·凡尼的叶子、水果和蔬菜收获的边缘可能是西葫芦和葫芦、被桃子和爆裂的无花果包围着。在一个部分，通过葫芦推入一个成熟的无花果的粉红色的肉里是不可错过的典故。从古典文化解释中被删除了的有伤风化的词语或场面中寻求证实基督教的价值观这是一个关于混血的、性的和荒诞的笑话也是一个精明的陈述。
虽然，这些装饰性的奇异怪物——对于所有形式的混杂——仍然是传统与现代观众会将“怪诞”作为一个流派的理解相去甚远。大多数情况下，一个习惯的定义——在丑陋与错误之间——昆汀马赛斯的一个老女人“(那个丑陋的公爵夫人)(c)的图像会出现在你的脑海里，但这也是被混杂的汇集以及不应该在一种形式中发现的东西。然而，马赛斯的主题并不是简单的丑陋。
她的丑陋导致的结果是严重向男子气倾斜的雌雄同休;像托马斯·斯特尔那斯·艾略特的忒瑞西阿斯，她是一个“有深深皱纹的老男人”。不仅如此，她展示出的自己是一个在表演中的年轻女人，像一个少女在等待一个小夜曲，她的一手放在她的前面，另一只手放在门槛上，她穿着精心设计的衣服来向年轻的追求者展示年轻的身体。在她的拇指和食指之间的作为处女已成熟的标志的玫瑰花芽。
也许最糟糕的是她没有意识到所有的矛盾。她贡献出了她的蓓蕾，带着一个遥远的微笑，梦想着尚未到来的情人。她的沉默，总而言之，不是一个因为错误的组合——年轻与年老,丑陋与美丽,老女人与处女而如此丑陋的问题——使对装饰性的穴怪图的优雅的混合幻想的相反的社会批判具体化。后者在现实中不存在的组合中产生想像之美；前者用丑陋来批判可以但不应该出现在现实中的组合。
没有一个艺术家比戈雅对这种奇怪的线索更敏感。加普里乔斯版画(年2月6日马德里迪奥里奥出版)的原创广告几乎是一种方法论指南，主张艺术家可以自由选择“他认为世界上最适合[他的]的终点”，并结合“在一个单一的、奇妙的形象环境和在自然界中普遍存在的特征中”。最重要的是艺术授权，但是，事实上，这支广告是对指控淫荡当然还有荒谬的预防。
加普里乔斯——又是这个淫荡的词——充斥着杂种、动物——人类的替代物和方式上的不稳定。正如在马赛斯的肖像中，证明它是一个组合的对立面的杂交体。老年人扮演的就像年轻人一样是戈雅长期
